当年刚开始接触欧美流行音乐的时候,一知半解的我常常将其中几个知名人物的名称搞混,Billie Holiday, Bill Haley,Buddy Holly, 谁让他们他妈的这么相似呢。好吧,我得承认,也是为了码这几个字,才真正花了点力气把他们几个搞清楚了。Bill Haley(1925--1981)Buddy Holly(1936--1959)都是白男,他俩是上世纪50年代美国摇滚乐先驱, 和“猫王”一起,他们这波人缔造和定义了以歌星个人魅力为核心的美国流行音乐文化。比“猫王”只小一岁的Buddy Holly因其死的早(飞机事故),甚至被比作流行音乐界的James Dean,如果他活着可能“猫王”可能就不会红得那么一枝独秀了。而Billie Holiday是爵士乐黑人女歌手,生于1915年,卒于1959年,是本片女主角。
我也是最近才知道这部片子的。我的电脑里有Johnny Mathis 唱的一首歌Happy,收录在他1973年发行的专辑 Me and Mrs. Jones以及后来出版的四碟装精选集中。我非常喜欢这首歌,一直以为是首原创歌曲,后来有一次点开网上下的另一个版本,才意外发现这首歌的旋律来自电影Lady sings the blues。这才知道有这部电影,还是我喜欢的另一名黑人女歌手Diana Ross主演的。很可惜当时没在网上找到资源,慢慢也就把这事给忘了。
直到今年那部《美国诉比莉·哈乐黛》上映,还获得了金球奖的最佳女主角,我才猛一激灵,这个Billie Holiday是不是被Diana Ross演过的那个哇?赶紧人肉了一下,还真是的。刚好《美国诉》出了资源,赶紧先把它下来看了,看的过程感觉怪怪的,觉得好作,满片的“黑命贵”气息,让人非常的不舒服。我就想何不把1972年的这部Lady sings the blues一起找来看看,对比一下。于是就认真花了点时间去找资源,居然被我找到了。这个片子没有出蓝光,网上找到的是DVD格式的,就着英文字幕把片子看完了,又把歌手和相关人物的维基词条等的找来梳理了一遍,印证了自己对《美国诉》一片的怀疑,看片和人肉成果都写在了那部片的影评里。
我现在理解自己为什么开始喜欢看好莱坞八九十年代甚至更早年代拍的老电影了,那些老片里没有那么多黑人,没有那么多溢出银幕的满满戾气,即使有黑人演员,里面的种族关系至少看起来是和谐的,温馨的,比如本片,比如1990年《为黛西小姐开车》这样的片子都可以获得奥斯卡奖,而不会有人说片子里温顺驯服的黑人司机角色贬低了黑人社会地位。还有《油炸绿番茄》,开头甚至有黑人欢天喜地去吃西瓜的戏!这种片子现在应该不会有人敢拍了,现在只会拍白人给黑人开车的《绿皮书》,现在只有消防员送西瓜给同事结果被开除的新闻!那样才符合“黑命贵”这样的政治正确。是否有人意识到这种政治正确实际上已经在扼杀电影工作者的创作自由?!
1972年没有“黑命贵”,也没有那么多政治正确,这倒让这部基于Billie Holiday个人传记改编的影片是最存粹的,最不做作的。本片是著名黑人女歌手Diana Ross的银幕首秀,拍这片子的时候她二十七八岁。首部影片就让她斩获金球奖和奥斯卡最佳女主角提名,出道即巅峰,以后她再也没得过电影表演的提名,音乐界的格莱美奖倒是得了很多。本片一共获得5项奥斯卡提名,包括最佳原创剧本。但其实Billie Holiday生前是发表有他人代笔的的个人同名传记的,难道本片剧本没有参考她的个人传记吗?影片从其童年经历开始,讲述了她的成名之路,她和老公Louis Mckay的恋情(Louis Mckay在片中是正面角色),以及无法回避的和毒品纠结一生的经历。里面也提到其因持有毒品入狱,但联邦探员在片中连个脸没露。影片里的故事只到Billie Holiday登上卡内基音乐厅舞台演唱结束。整部影片用今天的眼光看整体表现平平,只有戴安娜罗斯青涩的银幕形象和与Ennio Morricone齐名的法国电影配乐大师Michel Legrand(《瑟堡的雨伞》《42年夏天》《你心灵的风车》)为影片创作的妙不可言的爱情主题流传至今。这首爱情主题后来被人填词成为一首叫Happy的流行歌曲,包括Michael Jackson在内的很多知名歌手都翻唱过,我以为其中以Johnny Mathis的演唱版本最佳,Smokey Robinson唱的也很有特点,你们可以去找来听听。酷我、酷狗都有这部电影的原声专辑,收录有片中反复出现的Michel Legrand谱写的爱情主题。 至于其他由Diana Ross唱的爵士风格的片中曲,我是真的听不下去。倒不是她唱的不好,而是个人对存粹的爵士音乐始终无感。她唱的流行曲“it's my turn""Touch me in the morning""Endless love"倒是我的心头大爱。